© Foto: Tatjana Rüegsegger
Marcel Vaid entwickelt seine Arbeiten aus dem Klang heraus, in Form von Schichtungen, Suchprozessen und Annäherungen an das Innere eines Films. Filmmusik begreift er nicht als Illustration, sondern als eigenständige klangliche Denkweise.
Im Zentrum seines künstlerischen Profils steht die konsequente Abkehr von standardisierten Kompositionsmethoden. Jeder Film bedeutet für ihn einen Neuanfang: Er entwickelt ein eigenständiges System mit eigener „DNA“, deren musikalisches Innenleben es freizulegen gilt. Diese Haltung führt zu Filmscores, die sich bewusst einer festen Formsprache entziehen und stattdessen eine je spezifische Klangwelt entwickeln.
Marcels Arbeitsweise ist geprägt von Experiment und Offenheit. Ausgehend von improvisierten Gitarrenklängen entstehen durch elektroakustische Bearbeitung, Transformation und Montage vielschichtige Texturen. Akustische Instrumente werden verfremdet, Frequenzräume gefiltert, Resonanzen herausgearbeitet. Das Resultat sind dichte, atmosphärische Klangräume, die sich zwischen Musik und Sounddesign bewegen.
Seine Musik entsteht in enger Zusammenarbeit mit der Regie und parallel zum filmischen Prozess. Dabei greift er auch auf ein eigenes Klangarchiv zurück, das kontinuierlich erweitert und im Kontext jedes Projekts neu geordnet wird. Seine Filmmusik ist damit weniger Ausdruck eines wiedererkennbaren Stils als vielmehr das Resultat einer künstlerischen Haltung: neugierig, suchend, experimentell – und stets radikal auf den jeweiligen Film bezogen.
Marcel Vaid creates his work from sound itself, using layering and exploratory processes to delve into the inner workings of a film. Rather than viewing film music as mere illustration, he considers it an independent sonic mode of thought.
At the heart of his artistic profile lies a consistent departure from standard compositional methods. Every film represents a fresh start for him: he creates an original system with its own “DNA”, which he then uncovers to reveal its musical inner workings. This approach results in film scores that deliberately eschew fixed formal languages in favour of developing a unique sonic world for each project.
Marcel’s working method is characterised by experimentation and openness. Starting with improvised guitar sounds, multi-layered textures emerge through electroacoustic processing, transformation, and montage. Acoustic instruments are distorted, and frequency ranges are filtered to bring resonances to the fore. The result is dense, atmospheric soundscapes that oscillate between music and sound design.
Marcel creates his music in close collaboration with the director, working in parallel with the filmmaking process. In doing so, he also draws on his own continuously expanding and reorganising sound archive. His film music is therefore less an expression of a recognisable style than the outcome of an artistic approach that is curious, exploratory and experimental, and which is always radically attuned to the film in question.
